Bernard Herrmann

Bernard Herrmann • 1911-1975

Bernard Herrmann

by Gabriel Chancerel • 22 March 2022

Dans Le son de Hollywood, documentaire diffusé déjà plusieurs fois à la télévision, le chef d'orchestre John Mauceri parle de ses années d'apprentissage et reconnaît que pour convenir à l'air du temps, il se voulut arnateur, sinon expert, en musique moderne: sérialisme, atonalisme, recherches acoustiques... Jusqu'au jour où il s'avisa que, décidément, cela n'était pas sa voie. Pour la raison que ce qui lui plaisait, c'était la mélancolie, une musique qui chante et non qui pense, une musique romantique à souhait.

Citizen Kane

by Jean-Louis Scheffen • 21 March 2022

CITIZEN KANE est un film d’auteur. Toutes les critiques en conviennent. Et avec Welles apparaissant au générique comme scénariste, producteur, metteur en scène et interprète principal, il n’y a plus aucun doute: KANE est bien l’œuvre d’un seul homme : Orson Welles. Une idée reçue veut que le metteur en scène soit «l’âme» du film, qu’il porte ses idées à l’écran en utilisant une équipe de «techniciens». Or il ne faut en aucun cas négliger la contribution des «collaborateurs de création», comme le scénariste, l’opérateur ou le compositeur. En l’occurrence il s’agit de Herman J. Mankiewicz, Gregg Toland et de Bernard Herrmann. On ne peut pas assimiler leurs fonctions à celles de simples exécutants (le réalisateur «utilise» la musique, c’est bien connu!). Cet article se propose d’analyser l’apport d’un de ces collaborateurs: il s’agit du compositeur Bernard Herrmann. Évidemment il peut paraître arbitraire de se borner à la seule dimension acoustique d’un film; cette difficulté est néanmoins inhérente à toute étud

UFO SCORE - BERNARD HERRMANN

by Oxana Dupont • 19 March 2022

Selon Michel Chion, le cinéma est un « lieu où les musiques se transforment par leur mélange avec des situations, des images, des dialogues et d’autres sons ». Ainsi, on peut dire que la musique joue un rôle primordial dans le film puisque c’est sur elle que repose une grande partie de l’ambiance sonore. Mais la musique peut également servir le récit et guider le spectateur au travers de celui-ci. Certains compositeurs la considèrent même comme un personnage à part entière qui erre à la surface de l’image et participe à la bonne compréhension du film. Dans le cinéma de science-fiction, la musique comme l’image est un espace d’expérimentation. C’est notamment le cas du filmLe Jour où la Terre s’arrêta de Robert Wise où la musique est aussi moderne et futuriste que ce dernier. Nous verrons au travers de cette analyse comment le score de Bernard Herrmann témoigne de la puissance des extraterrestres dans le film de Robert Wise. Dans une première partie, nous verrons les particularités du score de Bernard Herrmann

Larry Cohen parle de son regretté ami

by Dennis Fisher • 19 March 2022

Au cours des années 70, Larry Cohen, auteur et réalisateur de films comme Q: THE WINGED SERPENT, THE STUFF ou IT’S ALIVE devint un ami proche de l’un des plus grands compositeurs de tous les temps, feu le grand Bernard Herrmann. Les souvenirs suivants sont issus d’une interview récente avec Cohen, dans laquelle il parle des relations tumultueuses entre Alfred Hitchcock et Hermann, et entre Herrmann et les studios des dernières années de sa vie :